
Będąc w Sopocie, warto wstąpić do Muzeum Miasta Sopotu i hotelu Sheraton. Znajdziecie tam Państwo dużo dobrej sztuki.
W Muzeum Miasta Soporu możemy od kilku dni oglądać wystawę prac Eugeniusza Dzierżnieckiego. Prace, pochodzące ze zbiorów artysty, udostępnił Sopocki Dom Aukcyjny. Eugeniusz Dzierżencki (ur. 1905 w Warszawie, zm. 1990 w Sopocie) to polski malarz marynista. Już przed 1939 dał się poznać jako wytrawny marynista oraz twórca pejzaży miejskich Gdańska i Sopotu, przebywał w Karwi, Jastrzębiej Górze i Lisim Jarze. W sezonie letnim organizował plenerowe wystawy dla wczasowiczów m.in. w Kuźnicy i Juracie. Po II wojnie światowej zamieszkał w Sopocie, razem z Ignacym Klukowskim, Antonim Suchankiem i Maksymilianem Kasprowiczem był założycielem gdyńskiego Związku Artystów Plastyków na Wybrzeżu. Razem z Marianem Mokwą są uznawani za najważniejszych współczesnych polskich marynistów. Uczestniczył w wystawach organizowanych w kraju i zagranicą m.in. Niemczech, Japonii i Nowej Zelandii. Prace Eugeniusza Dzierżenckiego były często kupowane przez armatorów z Francji, Wielkiej Brytanii, Stanów Zjednoczonych, Brazylii, Norwegii i zdobiły wnętrza statków pływających pod tymi banderami. Malował kutry na plaży, na morzu i podczas połowów, statki w portach, na redzie i wypływające w morze, porty, nabrzeża, plaże i urwiste nadmorskie wydmy, a także ludzi morza, portowców i zwyczajnych kaszubskich rybaków. Tworzył również weduty i widoki miejskie Trójmiasta.

W hotelu Sheraton w weekend ruszyła z kolei wystawa znanej malarki, Kasi Domańskiej. Jej organizatorami są: Cosma Gallery oraz Sheraton Sopot Hotel. Październik już od wielu lat uznawany jest na całym świecie za Miesiąc Świadomości Raka Piersi, stąd nazwa wystawy „Pink October”. Malarka, urodzona w Warszawie w 1972 roku, studiowała na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie na wydziale malarstwa oraz rzeźby. Obrazy artystki wystawiane były na świecie, m. in w Nowym Jorku, Londynie, na biennale we Florencji, podczas międzynarodowych targów sztuki Art Basel w Bazylei w Szwajcarii, Art Miami, Art Palm Beach. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w Europie i Stanach Zjednoczonych. Autorka prac opowiada przez swoją twórczość o afirmacji życia i jego ulotnym pięknie: blasku słońca, światła iskrzącego się i wydobywającego intensywność barw. Pojawia się myśl o odwiecznym związku człowieka z naturą. Jej malarstwo jest wyrazem pasji do piękna we wszystkich jego formach, od wzniosłości do codzienności. Afirmacja przyrody i życia staje się w jej obrazach tłem dla symbolicznej celebracji emocji, nastrojów, refleksji. Pod znaczeniem dosłownym mieści się inne, ukryte, któremu artystka pozwala swobodnie przemawiać.